“TRES PIONEROS DEL ARTE EN NUEVO LEÓN”
ALFREDO RAMOS MARTÍNEZ, FIDIAS ELIZONDO Y FEDERICO CANTÚ PINACOTECA DE NUEVO LEÓN
“TRES PIONEROS DEL ARTE EN NUEVO LEÓN” una muestra que comprende escultura , obra monumental, proyecto mural, oleo, dibujo , grabado y obra de caballete. Para iniciar este discurso visual , el reto curatorial y de selección de obra es difícil , porque de algún modo el legado que deja Ramos Martinez y Federico Cantú hay que circunnavegarlo y en el caso de Fideas – investigarlo casi por completo
con todos los problemas que esto conlleva ; épocas, estilos, lenguaje, lugares y tiempos divergentes y convergentes; primeramente Nuevo León como alma mater , de ahí al centro del mundo del arte: “Paris” , para regresar a México y Los Estados Unidos de America .
Este compromiso tan grande que es el recordar, amalgamar, atesorar, reconocer y transmitir, se traduce en una nueva curaduría, en un foro que arropa a nuestros tres maestros; “ Pinacoteca de Nuevo León “ y sin mas preámbulo, creamos una curaduría que nos permitiera un acercamiento mas intimo de nuestros tres laureados, con ejes temáticos que nos permitieran abordar la visión y el dialogo de cada uno de ellos, y la epopeya que comprende un centenar de obras , documentos y fotografías que enlistaremos ya en un catalogo que esperemos se convierta en toque de piedra para Coleccionistas , historiadores , Museos pero sobre todo , nos permita recuperar la memoria del Arte de la Escuela Mexicana , en especial la de estos tres grandes maestros.
Por otra parte y refiriéndonos la figura de Ramos Martinez , que sin duda injustamente ha sido guardada en el ultimo cajón de la hitoria del arte mexicano
A él el debemos mucho , esta muestra pude enmendar esta omisión y llevar a buen puerto la verdadera historia del arte de nuestra nación.
Por ello y gracias a la suma de voluntades de autoridades: CONARTE-UANL- Pinacoteca-, coleccionistas y académicos. Estamos abordando este tema de nuestros Pioneros.
la museografía de la exposición:
AUTORRETRATOS
PASO POR LA ACADEMIA
LA ESCUELA AL AIRE LIBRE
PARÍS
MUJER COMO MODELO (Protagonistas femeninas)
MEXICANIDAD
MONUMENTALIDAD (Murales y esculturas)
LA LABOR REALIZADA en las Escuelas de Pintura al Aire Libre y los Centros Populares de Pintura amerita una nueva aproximación, con el fin de obtener una idea más amplia sobre su desarrollo y aportaciones años después (1940-1970, aproximadamente), se hizo evidente la omisión en torno a la obra realizada en las Escuelas de Pintura al Aire Libre.
XIX maestros habían sido contratados en Europa, por lo que la enseñanza se basaba fundamentalmente en los lineamientos dicta dos por las academias italiana y española.
llegaron a México el catalán Pelegrín Clavé (quien es tuvo al frente de la cátedra de pintura al óleo), el español Manuel Vilar (quien dirigió el taller de escultura), el italiano Santiago Bagally y el inglés Agustín Periam (quienes fueron profesores de grabado)
alumnos destacados que, años después, encabezarían el profesorado de
la misma institución. Entre los pintores mexicanos sobresalientes de aquel momento
pueden mencionarse a Santiago Rebull, José Salomé Pina, Juan Cordero y al paisajista José Ma. Velasco.
Justo Sierra, quien frente al Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes promovió proyectos de cambio en los planes de estudio.
el grupo de artistas que se ligó a la Revista Moderna (1897-1905) y, posteriormente, a Savia Moderna (1906).
Otro hecho que contribuyó de manera elocuente a la transformación estilística fue el acercamiento con el pintor Gerardo Murillo (después conocido como Dr. Atl), quien acababa de llegar de Europa
Dentro de sus obras principales se puede citar el cuadrolia primavera, que representa a cinco mujeres que realizan una danza, in mersas en un ambiente asociado a los principios de belleza finiseculares:
Sus vestidos transparentes, graciosos, las flores que llevan, así como las gasas y los tules, trabajados a la perfección por el artista
Será Ramos Martínez quien en años subsecuentes se encargará de la Dirección de la Academia y creará la primera Escuela de Pintura al Aire Libre
La huelga de la Academia de San Carlos
LAS CAUSAS QUE PROPICIARON el estallido de la huelga en la Academia de San Carlos, en el mes de julio de 1911
Director de la Academia el arquitecto Rivas Mercado.
Los alumnos pintores de la Escuela Nacional de Bellas Artes encabezados por Francisco Romano Guillemín, José Clemente Orozco, Miguel Ángel Fernández, Ignacio Asúnsolo, Ernesto García Cabral y Razie! Cabildo, entre otros, % pidieron la división de la Escuela de Arquitectura y la de Pintura, Escultura
y Grabado.
titulado “ La Academia de Pintura y Escultura” “ barbizonianos” La crítica se mostró hostil en un principio hacia estas corrientes renovadoras.
EN EL AÑO DE 1920 el país entró en una etapa de aparente estabilidad y reorganización. Alvaro Obregón asumió la Presidencia de la República y nombró a José Vasconcelos, primero, como Rector de la Universidad
Durante su gestión al frente de la Secretaría de Educación Pública se desarrolló un intenso trabajo de difusión cultural, y dio la oportunidad a intelectuales y artistas de expresar sus ideas revolucionarias con la finalidad de fomentar una nueva cultura nacional
Anónimo, obra característica de la Escuela de Chimalistac.
Escuela al Aire libre de Chimalistac 1920
Vendedoras 1922 - de Francisco Díaz de León, ejemplo de obra en la que el retrato del indígena será el tema iterativo.
El maestro Ramos Martínez enseñó a los nuevos alumnos, que oscilaban entre los 9 y 15 años, a comprender lo bello de la naturaleza, la importancia del color y el manejo de la línea
“La Exposición en la Escuela de Bellas Artes” en El Monitor Republicano, México, 7 de diciembre de 1920.
de la Escuela de Churubusco.
Gabriel Fernández, Fernando Leal, Fermín Revueltas, Enrique Ugarte, Carolina Smith, Edna Baroccio, Ramón Alva y Francisco Díaz de
León. *
Tres nuevas Escuelas
Tlalpan , Churubusco y Guadalupe Hidalgo 1924
DEBIDO AL AUGE que adquirió la Escuela de Churubusco en el año de 1925, el doctor Alfonso Pruneda, Rector de la Universidad Nacional, acogió con beneplácito la obra que realizaba Ramos Martínez. Como muestra de su comprensión e incitado por los artistas Francisco Díaz de León y Gabriel Fernández Ledesma, decidió crear otros centros de enseñanza. En mayo de 1925 se fundaron tres nuevas escuelas: la de Xochimilco, que estuvo a cargo de Rafael Vera de Córdova; la de Tlalpan, bajo la dirección de Francisco Díaz de León; y la de Guadalupe Hidalgo, al cuidado de Fermín Revueltas. Varios diarios capitalinos dieron la noticia:
NO ES EXAGERADO el criterio de uno de los más importantes artistas de aquella época, Ramón Alva de la Canal, quien señaló:
Nadie lo dice ahora, porque el tiempo ha pasado y surgieron diversos intereses, pero el verdadero impulsor de la pintura mexicana contemporánea no fue Diego Rivera, sino Alfredo Ramos Martínez.
